Arte celta
Arte celta é toda a arte associada aos povos celtas do período pré-histórico até o período moderno. Consideram-se celtas todos os povos antigos falantes de línguas celtas originários da Europa Central e Ocidental que habitavam grande parte do continente europeu desde o período pré-romano, inclusive Inglaterra, Gália, partes de Portugal e da Espanha, Alemanha, República Tcheca e Eslováquia. Além disso, a arte celta também inclui as manifestações artísticas de povos antigos cuja linguagem é incerta, mas que se acredita possuírem certas conexões culturais e estilísticas com os povos celtas.
Os povos antigos agora chamados celtas se comunicavam por um grupo de linguagens de origem comum indo-europeia conhecida como celta comum ou proto-celta. Essa origem linguística compartilhada já foi aceita por estudiosos para representar pessoas com uma origem genética comum no sudeste da Europa, que espalharam sua cultura por meio da migração e invasão. Arqueologistas identificaram diversas características culturais desses povos, incluindo estilos artísticos, e os traçaram até o princípio da cultura de Hallstatt e da cultura de La Tène. Estudos genéticos mais recentes indicaram que variados grupos celtas não apresentam uma ancestralidade compartilhada, e sugeriram uma difusão e disseminação da cultura sem necessariamente envolver o movimento significativo de povos. Até que ponto a língua, cultura e genética celta coincidiram e interagiram durante os períodos pré-históricos permanece muito incerto e controverso.
A cultura arqueológica mais antiga, convencionalmente chamada celta, a cultura de Hallstatt, vem do início da Idade do Ferro, c. 1000-550 a.C. No entanto, a arte desse e de períodos posteriores reflete uma continuidade considerável e algumas correspondências a longo prazo com artes primordiais das mesmas regiões, o que pode refletir a ênfase em estudos recentes sobre celticização por aculturação entre uma população relativamente estática, se opondo a teorias ultrapassadas de migrações e invasões. A arte do período Hallstatt baseou-se principalmente na arte antiga dos gregos e etruscos. A arte celta propriamente dita começou no início do período La Tène, no século V a.C. A arte megalítica por todo o mundo usa um similar vocabulário misterioso de círculos, espirais e outras formas curvas. Os remanescentes mais numerosos de megalitismo na Europa são os grandes monumentos, com muitos petróglifos deixados pela cultura neolítica do Vale do Boyne na Irlanda. Outras correspondências são entre as lúnulas – grandes colares da Irlanda na Idade do Bronze – e os torques dos celtas da Idade do Ferro, todos ornamentos elaborados usados ao redor do pescoço. As terminações em forma de trombeta de vários tipos de joias irlandesas da Idade do Bronze são também reminiscentes populares na decoração celta posterior.
Diferentemente da cultura rural na Idade do Ferro dos habitantes das nações celtas modernas, a cultura celta continental do período apresentava muitos assentamentos fortificados, alguns muito grandes, aos quais a palavra romana para cidade – oppidium – é utilizada para denominação. As elites dessas sociedades possuíam riquezas consideráveis e importavam caros e grandes objetos de culturas vizinhas, alguns deles foram recuperados de túmulos. O trabalho de Paul Jacobsthal mantém a base de estudos da arte do período, especialmente no seu livro Early Celtic Art de 1944. A cultura de Hallstatt produziu arte com ornamentos geométricos marcados por padrões de linhas retas e retângulos mais do que curvas; a padronização é frequentemente intrincada e preenche todo o espaço livre da peça. Linguistas afirmam que a cultura Hallstatt se originou entre pessoas falantes de línguas celtas, mas historiadores da arte preferem evitar descrever a arte Hallstatt como celta.
Por volta de 500 a.C., o estilo de La Tène – batizado em homenagem a um sítio arqueológico na Suíça – apareceu de repente, coincidindo com certo tipo de convulsão social que envolveu uma mudança dos principais centros na direção noroeste. A área central onde os sítios mais ricos eram normalmente encontrados ficava entre o norte da França e o oeste da Alemanha, mas com o passar dos próximos três séculos o estilo artístico se espalhou, até a Irlanda, Itália e Hungria. Em alguns lugares os celtas eram invasores agressivos, mas em outros a disseminação da cultura material celta pode ter envolvido apenas pequenos movimentos de pessoas, ou nenhum. O estilo inicial de La Tène adaptou motivos ornamentais de culturas estrangeiras em algo distintamente novo; a mistura complicada de influências, incluindo a arte cita e a dos gregos e etruscos, entre outros. A ocupação do território pelo Império Aquemênida da Trácia e da Macedônia por volta de 500 a.C. é um fator de importância incerta. O estilo de La Tène é uma "arte fortemente estilizada e curvilínea baseada principalmente em motivos clássicos de vegetais e folhagens, como formas de palmeiras folhosas, videiras, gavinhas e flores de lótus, juntamente com espirais, rolos em S, formas de lira e trombetas".
O estilo Waldalgesheim ou estilo gavinha é o primeiro estilo de arte desenvolvido de forma independente pelos celtas. É caracterizado por padrões complexos de gavinhas, espirais entrelaçadas, alças e círculos. Os padrões geométricos de plantas nos ornamentos são particularmente comuns aqui. As representações figurativas estão quase completamente ausentes. O estilo tem o nome da carruagem funerária de Waldalgesheim, o túmulo cerimonial de uma mulher, descoberto em 1869 na comunidade de Waldalgesheim em Hunsrück. Outros exemplos de locais que podem ser atribuídos ao estilo Waldalgesheim incluem Moscano di Fabriano e Filottrano em Itália. O estilo Waldalgesheim é documentado por inúmeros trabalhos em metal em toda a Europa, mas também por achados em cerâmica com a ornamentação típica do estilo Waldalgesheim, por exemplo os pratos de cerâmica nas sepulturas em Champagne. Um achado individual espetacular e exemplo do estilo Waldalgesheim é um elmo coberto com folhas de ouro encontrado numa caverna perto de Agris no sudoeste da França. O capacete está totalmente recoberto por diversos padrões em ouro, como faixas de palmetas recobertas com placas de coral, além de padrões em S e gavinhas. O capacete tem um design tão delicado que é muito provavelmente que não tenha tido utilidade prática.
A estatuária é considerada excepcional no contexto artístico celta, que sempre foi considerado não figurativo. Consequentemente, a escultura era considerada uma forma de arte pouco praticada pelas populações celtas e/ou fortemente influenciada pela cultura mediterrânica (gregos e romanos). Sem que ainda seja possível determinar uma evolução global, no tempo e no espaço, torna-se possível definir algumas séries. Estelas e estátuas-estelas aparecem nas residências nobres de Hallstatt: em Württemberg no século VI a.C. e em Vix, na Côte-d'Or, onde foram encontrados fragmentos. As duas peças mais significativas deste corpus são os chamados Guerreiro de Hirschlanden e o Príncipe de Glauberg, ambos feitos de arenito e encontrados perto do forte de um líder que eles quase certamente representaram. Na região histórica da Narbonensis Gália (mais ou menos sobreposta à atual região francesa da Occitânia) desenvolveu-se um corpus de estelas antropomórficas num formato mais ou menos comparável àquela das últimas estátuas alemãs de Hallstattian. São blocos de seção retangular ou quadrada, anepígrafes, geralmente sem representação de membros ou cabeças, mesmo que algumas estelas tenham claramente sido voluntariamente decapitadas (como no sítio de Touriès) mas com armadura estilizada (as ombreiras são até reconhecíveis) do tipo Kardiophylax, por vezes assimilada a um escudo, e o cinto.
Os povos da cultura La Tène foram os que mais desenvolveram o urbanismo dito castrejo, nos oppida (topo de elevações), assentamentos maiores bem flanqueados por estacados e madeira paliçados dotados de robustez defensiva, locais fortificados, geralmente localizados em pontos altos da paisagem ou em planícies em pontos naturalmente defensáveis, como curvas de rios. As fortificações geralmente consistiam num muro de circuito em terraplenagem, às vezes com valas externas, a exemplo o murus gallicus. Os oppida não eram necessariamente locais de ocupação permanente, embora alguns fossem usados como tal. Esse ambiente hostil se deteriorou ainda mais quando os romanos decidiram pela conquista, começando em 125 a.C. com ataques à tribo Arverni na Gália. O ferro contribui significativamente para as melhorias agrícolas que influíam na nova distribuição de riqueza, com a construção de ferramentas como o arado, o que tornou uma referência em termos de indústrias e técnicas metalúrgicas pelo facto de ter consagrado o uso do ferro a múltiplas dimensões e práticas do quotidiano, desde a guerra à utensilagem doméstica, a agricultura ao artesanato. Os Lusitanos, os Gauleses ou as tribos germânicas pertenciam à cultura La Tène.
Grã-Bretanha e Irlanda pós-romanas
A arte celta na Idade Média era praticada pelos povos principalmente da Irlanda e partes da Grã-Bretanha no período de 700 anos entre o domínio romano no século V, ao estabelecimento da arte românica no século XII. Por meio da missão hiberno-escocesa o estilo celta foi uma grande influência no desenvolvimento artístico das regiões do norte europeu. Na Irlanda uma hereditariedade celta ininterrupta existiu antes e durante a conquista romana da Britânia, que nunca chegou a atingir a ilha, embora de fato objetos do estilo de La Tène sejam muito raros no período romano tardio. Os séculos V a VII foram uma continuação do estilo de La Tène presente no fim da Idade do Ferro, apresentando muitos sinais das influências romanas e romano-britânicas que gradativamente penetraram na ilha. Com a chegada do cristianismo, a arte irlandesa foi influenciada por ambas as tradições mediterrâneas e germânicas, a última por meio de contatos irlandeses com os Anglo-Saxões, criando o que é chamado de estilo Insular ou hiberno-saxão, que tem seus anos dourados no século VIII e início do século IX – antes dos ataques vikings interromperem brutalmente a vida monástica. Mais tarde, influências escandinavas foram adotadas por meio dos povos vikings e hiberno-nórdicos. O trabalho celta original chegou a um fim com a invasão normanda em 1169-1170 e a subsequente introdução do estilo geral romanesco europeu.
Pictos (Escócia)
Produzida durante o século V a meados do século IX, a arte dos pictos é conhecida principalmente através das esculturas em pedra e um número menor de peças de metalurgia, muitas vezes de altíssima qualidade; não há manuscritos iluminados conhecidos. Os pictos compartilhavam a Escócia moderna com uma zona de influência cultural irlandesa na costa oeste, incluindo Iona, e o reino anglo-saxão da Nortúmbria ao sul. Após a cristianização, os estilos insulares influenciaram fortemente a arte picta, com entrelaçamento proeminente tanto em trabalhos em metal quanto em pedras. A pesada Corrente de Whitecleuch tem símbolos pictos em seus terminais e parece ser equivalente a um torque. Os símbolos também são encontrados em placas do tesouro de Norrie's Law. Estas são consideradas peças relativamente antigas. O tesouro da ilha de St Ninian de broches penanulares de prata, tigelas e outros itens vem da costa da antiga terra picta e é frequentemente considerado como principalmente de fabricação pictórica, representando a melhor sobrevivência da metalurgia pictórica tardia, de cerca de 750-825 d.C.
O renascimento do interesse pela arte visual celta veio algum tempo depois do interesse revivido pela literatura celta. Na reprodução da década de 1840, os broches celtas e outras formas de trabalho em metal estavam na moda, inicialmente em Dublin, mas depois em Edimburgo, Londres e outros países. O interesse foi estimulado pela descoberta em 1850 do broche de Tara, que foi visto em Londres e Paris nas décadas seguintes. A reintrodução do final do século XIX de cruzes celtas monumentais para sepulturas e outros memoriais foi sem dúvida o aspecto mais duradouro do renascimento, que se espalhou bem fora das áreas e populações com uma herança celta específica. A estética também tem sido usada como um estilo de decoração arquitetônica, especialmente nos Estados Unidos por volta de 1900, por arquitetos como Louis Sullivan, e em vitrais e estêncil de parede por Thomas A. O'Shaughnessy, ambos moradores de Chicago com sua grande população hiberno-americana. O estilo plástico da arte celta primitiva foi um dos elementos que alimentaram o estilo decorativo Art Nouveau.
